La Semana de la Moda de Londres se celebrará del 20 al 24 de febrero de 2025, consolidándose como una de las cuatro grandes citas de la industria junto a Nueva York, Milán y París. A pesar de algunas ausencias notables, esta edición promete desfiles de alto impacto, apuestas por la sostenibilidad y posibles cambios estratégicos en casas de moda icónicas.
1. Apertura con Harris Reed y su Moda Neutra
El evento arrancará con el diseñador Harris Reed, conocido por sus creaciones extravagantes y su compromiso con la moda sin género. Su desfile se llevará a cabo en el museo Tate Britain, un lugar emblemático del arte en el Reino Unido.
Características del trabajo de Reed:
- Uso de materiales reciclados y papel pintado.
- Siluetas dramáticas y accesorios voluminosos.
- Diseños que desafían las normas tradicionales de género.
- Famosos como Harry Styles, Lil Nas X y Beyoncé han llevado sus creaciones.
2. Los Diseñadores Clave y el Cierre con Burberry
Entre los diseñadores más esperados, destacan:
- Erdem
- Simone Rocha
- Richard Quinn
- Roksanda
- Burberry, que tendrá el cierre del evento.
La casa Burberry, sin embargo, enfrenta un momento crucial debido a rumores sobre la salida de su director creativo, Daniel Lee, quien asumió el cargo hace poco más de dos años. Se especula que su reemplazo podría ser Kim Jones, quien recientemente dejó la dirección de Dior Homme.
3. Grandes Ausencias y Cambios en la Industria
A pesar de la expectativa, esta edición contará con la ausencia de importantes nombres:
- JW Anderson, cuyo diseñador Jonathan Anderson es un fuerte candidato a dirigir Dior tras la salida de Kim Jones.
- Molly Goddard y Sinéad O’Dwyer, que no participarán en esta edición.
- Algunos diseñadores, como Dilara Fındıkoğlu y Conner Ives, reducirán su presencia a un solo desfile anual.
Estos cambios reflejan los retos actuales de la industria británica de la moda, afectados por la pandemia y el Brexit, lo que ha llevado a muchos diseñadores a repensar sus estrategias de exhibición y producción.
4. Sostenibilidad: Un Requisito para los Diseñadores Emergentes
Una de las principales novedades de esta edición es la implementación de criterios de sostenibilidad para los diseñadores del programa NewGen del British Fashion Council (BFC).
- Inspirado en la Semana de la Moda de Copenhague, Londres busca consolidar su compromiso ecológico.
- Los diseñadores emergentes deben demostrar prácticas sostenibles en sus colecciones.
- El objetivo es extender gradualmente esta política a todas las marcas participantes.
- Además, a partir de esta edición, el BFC prohíbe el uso de pieles de animales exóticos, aunque esto tiene un impacto menor, ya que ninguna de las marcas londinenses las utilizaba previamente.
5. Una Estrategia Comercial para el Diseño Emergente: Pop-up Store
Para apoyar a los diseñadores emergentes, el BFC ha anunciado la apertura de una tienda pop-up en Regent Street 245, del 22 al 24 de febrero.
- Se venderán colecciones exclusivas de marcas como 16Arlington, Ahluwalia, Bianca Saunders y Conner Ives.
- La idea es ofrecer un escaparate comercial que impulse a estos diseñadores en un contexto económico desafiante.
6. Un Momento Difícil para la Moda Británica
Caroline Rush, directora del British Fashion Council, reconoce que esta es una etapa particularmente difícil para las marcas británicas.
Factores que impactan la industria:
- Post-pandemia: La recuperación económica sigue siendo un desafío.
- Brexit: Ha complicado la importación y exportación de materiales y productos.
- Cambios en el consumo: Los compradores ahora prefieren menos colecciones, pero de mayor calidad y sostenibles.
La industria de la moda británica emplea a 800.000 personas y aporta casi 38.000 millones de dólares a la economía del país, por lo que la Semana de la Moda sigue siendo un evento crucial para su desarrollo.